Tasarımcı, çeşitli nesnelerin dekorasyonunda ve yapımında uzmandır. Tasarımcının yeteneğinin uygulama alanları çok çeşitlidir: moda, endüstriyel veya mimari tasarım. Bir tasarımcının mesleği bugün en moda olanlardan biridir. Tasarımda çalışmanın faydaları şunlardır: iyi kazançlar, yaratıcı kendini gerçekleştirme olasılığı. Bu makale, bir grafik tasarımcının nasıl çalıştığını, mastering için gerekli programları, başarılı bir kariyer oluşturma konularını ele almaktadır.

Grafik tasarımın özü

Şu anda, bir grafik tasarımcının mesleği büyük talep görüyor. Bir grafik tasarımcının ne yaptığı, bu uzmanlığın tanımından açıkça anlaşılmaktadır. Grafik tasarım, grafik temsilleri kullanarak nesneleri tasarlama sanatıdır. Bir grafik tasarımcı, çeşitli basılı ve poster ürünlerinin tasarımında, marka işaretleri ve etiketlerinin oluşturulmasında uzmandır. Grafik tasarımın ayrı bir alanı web tasarımıdır - İnternet'teki sitelerin tasarımına yönelik faaliyetler. Grafik tasarımcı, resim yapan bir sanatçının çalışmasına anlam ve felsefe olarak yakın, yaratıcı bir meslektir.

Bir grafik tasarımcının mesleki becerileri

Bir grafik tasarımcı-illüstratör tipografi alanında bilgi sahibi olmalıdır (yazı tipi türlerini bilir, basılı ürünler yaratmanın teknik sürecini temsil eder). Bu alandaki bir uzmanın temel mesleki becerisi, iyi çizim yapma ve görsel araçları kullanma, kompozisyon, renk temellerine hakim olma yeteneğidir. Mesleki alanındaki ana modern eğilimleri anlamalı ve mesleki becerilerini sürekli geliştirmelidir.

Grafik tasarım alanında başarılı bir çalışma için ön koşul, temel bilgi birikimidir. bilgisayar programları her türlü grafiği oluşturmak ve kişisel bir bilgisayarda çalışma yeteneği.

Bir web tasarımcısının çalışmalarının özellikleri

Web tasarımı ve grafik tasarım arasındaki fark, esas olarak teknik sorunlardan kaynaklanmaktadır. Web siteleri oluşturma konusunda uzmanlaşmış bir grafik tasarımcı, kullanıcı arayüzü tasarımının teknik yönlerini anlamalıdır (bir programcı ve kodlayıcının ilkelerini bilmeli, görüntüleme özelliklerini anlamalıdır). bilgisayar grafikleri farklı çözünürlüklere sahip monitörlerde). Sitenin sayfalarında gezinmeyi kolay ve eğlenceli hale getirme göreviyle karşı karşıyadır. Herhangi bir uzmanlığa sahip bir grafik tasarımcı, genel anlamda reklam ürünleri oluşturma ilkelerini bilmeli ve endüstriyel tasarım becerilerine sahip olmalıdır.

Nasıl grafik tasarım uzmanı olunur

Bir grafik tasarımcının mesleğine giden yol, bir eğitim kurumunda okumaktan geçer. Tasarım uzmanları, yüksek ve orta mesleki eğitimin eğitim kurumlarında eğitilir. Bunlar sanat, mimarlık ve inşaat, teknik profil eğitim kurumları olabilir. Uzmanlaşmış eğitim kurumlarında okumak, bir tasarımcının temel becerilerini öğretmeye ek olarak, ufukların genişlemesine, profesyonel toplulukta (örneğin, staj sırasında) gerekli bağlantıları elde etmesine de katkıda bulunur. Ayrıca bir eğitim kurumunda okumak beceri kazandırır. bağımsız iş gerekli bilgileri arıyor.

İş için gerekli olan mesleki beceriler, çeşitli kurs türlerine kaydolarak da elde edilebilir. Yüksek veya orta mesleki eğitimden farklı olarak, kurslarda okumak, yalnızca meslekte çalışmaya başlamak için yeterli olan gerekli bilgi setini edinmenize izin verecektir. Kurslar genellikle uygulamalı niteliktedir. Bu, bir yandan onların olumlu özelliğidir. Derslere çalışmanın olumsuz yönü, öğrencinin gerekli teorik bilgiden yoksun olması, bu bilgiler olmadan başarılı olunabilmesidir. büyük başarı meslekte çalışmaz.

Bir grafik tasarımcı yaratıcı bir meslektir. Dilerseniz kendi başınıza ustalaşabilirsiniz. Birçok tanınmış grafik tasarımcı (Karen Cheng gibi) gerekli grafik tasarım becerilerini kendi başlarına edinmiştir. Ancak hepsinin vardı Yüksek öğretim farklı uzmanlıklarda. Yeni başlayan bir grafik tasarımcı, özel bir eğitimin sağladığı temel beceriler olmadan hala yapamaz.

Grafik tasarım mesleği seçerken vazgeçilmez bir meslek olmadığı ve ekonomik bir krizde işinizi kaybetme riski olduğu unutulmamalıdır.

Grafik tasarım alanındaki bilgisayar programları

Modern bir grafik tasarımcı, çalışmalarında bilgisayar programlarının kullanımında yetkin olmalıdır. Çalışmak için gerekenler Adobe photoshop ve Adobe illüstratör... Grafik programlarının profesyonel sürümlerinin oldukça pahalı olduğu unutulmamalıdır. Acemi bir tasarımcı, çalışmalarının temel ilkelerini anlamak için ücretsiz analogları inceleyerek başlayabilir.

Grafik tasarımcı olarak kariyer nasıl oluşturulur?

Tasarım alanında başarılı bir çalışma için doğru bir uzmanlık seçmek ve bilginizi sürekli geliştirmek önemlidir. takip etmek için modern trendler grafik tasarım dünyasında, profesyonel bir ortamda faydalı bağlantılar edinmek için, mesleki faaliyet alanındaki en son gelişmeleri düzenli olarak takip etmek, tematik etkinliklere katılmak önemlidir.

Profesyonellerle iletişim, hatalardan ve diğer insanların fikirlerinin körü körüne kopyalanmasından kaçınmaya yardımcı olacaktır. Onların tavsiyeleri, bir grafik düzenleyici portföyü oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Serbest - İnterneti kullanarak uzaktan çalışma, grafik tasarım ve özellikle web tasarımı alanında profesyonel kendini gerçekleştirme alanında geniş fırsatlar sunar.

Beceriler nereden alınır?

Şu anda, World Wide Web, uzaktan çalışma sağlayan birçok özel elektronik portala sahiptir. Bir grafik tasarımcının portföyünü tasarlamak, karlı siparişler elde etmede önemli bir rol oynar. Mümkün olduğunca bilgilendirici olmalı ve en çarpıcı çalışma örneklerini içermelidir.

Serbest çalışma alanında, iş itibarı başarı için bir ön koşuldur. Kazanmak zordur ama kaybetmek kolaydır. Bu nedenle, acemi bir grafik tasarımcının ana kuralı, siparişi zamanında ve kaliteli olarak yürütmek olmalıdır. İlk başta, yüksek kazançlara güvenmemelisiniz. Yavaş yavaş, zamanla, müşteri sayısı artacaktır. Sonuç olarak, gelirler de artacaktır. Bir grafik tasarımcının portföyünün büyük bir rol oynadığını hatırlamak önemlidir.

Yaratıcı tasarım nasıl öğrenilir

Herhangi bir uzmanlığın tasarımcısının görevi, müşterinin gereksinimlerini mümkün olduğunca karşılamaktır. Elbette her alanda olduğu gibi burada da yaratıcılık teşvik ediliyor. Bununla birlikte, bir grafik tasarımcı günlük işlerinde teknik bir görevin kapsamı ile sınırlıdır ve yaratıcı kendini ifade etme sorununu çözmez. Bu nedenle, bu profesyonel alanda yaratıcılık önerilmez.

Pahalı grafik tasarım kursları için para ödemenize veya eğitim kurumlarında eğitim alarak değerli yıllarınızı harcamanıza gerek yok. Neyse ki, İnternet sayesinde zamandan ve paradan tasarruf etme ve her şeyi kendi başımıza öğrenme fırsatımız var, ihtiyacınız olan tek şey arzu.

Bu yazımızda sizler için derledik faydalı ipuçları ve grafik tasarım sanatında ilerlemenize yardımcı olacak kaynaklar. Aşağıda bahsi geçen materyallerin birçoğu İngilizcedir ancak bunda bir sıkıntı görmüyoruz çünkü heyecanın asıl sebebi modern dünyada İngilizce bilgisinin olmaması.

1. Acele etmeyin

Tüm yeni başlayanların en yaygın hatasını yapmamalısınız - acele edin. iyice vakit geçirmen gerekecek Photoshop öğrenmek ve Illustrator, çizim tekniklerini öğrenin ve genel olarak temel bilgileri öğrenin.

İlk önce, bu beceriye sahip değilseniz çizmeyi öğrenin.

1. Bunu yapmak için, aynı yeni gelenlerle aynı sınıfta oturmak ve başka bir küp veya vazo çizmeye çalışmak hiç de gerekli değildir. Aslında süper sanatçı olmanıza gerek yok. Çizimin temellerini bilmek ve eskiz yapabilmek yeterlidir.
2. Bilinen ve inanılmaz derecede faydalı olan “30 Günde Çizebilirsiniz” kitabı bu konuda size yardımcı olacaktır. Sadece bir ay boyunca günde en az otuz dakika pratik yapın ve vasat çizim becerilerinden daha fazlasında ustalaşabilirsiniz.

Grafik tasarımın temellerini öğrenin

2. Kırmızı Başlıklı Kız masalına dayanan "Resim Bu" kitabı bununla başa çıkmaya yardımcı olacak, hem grafik tasarımın hem de çizimin temellerini öğretiyor.
3. Yazı tiplerini, renkleri inceleyin. Kurs alma fırsatınız ve arzunuz varsa - iyi, aksi takdirde konuyla ilgili ücretsiz dersler ve videolar ile dolup taşan tüm İnternet elinizde olur.
4. Bu dersleri günlük olarak uygulayın, öğrenmenize yardımcı olacaklardır.

Ayrıca en azından UX'in temellerini bilmelisiniz.

UX bilgisi olmadan tam teşekküllü bir grafik tasarımcı olamazsınız çünkü ürününüz her şeyden önce kullanıcı dostu olmalıdır. Bunu yapmak için en azından şu iki kitabı okumalısınız:

1. "Bilinen şeylerin tasarımı"
2. "Beni düşündürme"

yazabiliyor olmalısın

1. iyi tasarımcı iletişimde başarılı olmalı ve tasarımındaki metin de dahil olmak üzere her anı düşünmelidir. Metniniz kuru ve çekici olmayacak şekilde yazın. Burada yine kullanıcı deneyimi bilgisine ihtiyacınız var.
2. "Made To Stick" kitabını okumaya değer, akılda kalıcı metinler yazmayı öğrenmenize yardımcı olacaktır.
3. Ayrıca Ses ve Ton sitenize yer işareti koyun. Burada tonlarca harika metin örneği var, daha fazla çalışma için bunlara ihtiyacınız olacak.

2. Photoshop ve Illustrator'ı iyice tanıyın

Artık teori ve temeller öğrenildiğine göre, pratiğe geçme zamanı. Illustrator ile başlamaya ve ardından Photoshop'a geçmeye değer.

Illustrator, simgeler oluşturmak için kullanılır ve bu programda nasıl çalışılacağını öğrenmek için kullanabileceğiniz tonlarca öğretici ve kitap vardır ve işte size birkaç tanesi:

1. “Bir Kitapta Adobe Illustrator Sınıfı” çok sıkıcı ama faydalı bir kitap. Ve bu ders kitabının en az yarısında ustalaşabilirseniz, programda oldukça güvenle gezinebilirsiniz.
2. Bu kanalda, yukarıda bahsedilen sıkıcı kitabın yerini kolayca alabilecek oldukça ayrıntılı dört eğitim videosu bulabilirsiniz.
3. "Vektör Temel Eğitimi" - eğrileri kullanarak nasıl görüntü oluşturacağınızı öğreneceğiniz bir kitap. Bu arada, kitaba ek olarak, bağlantı ayrıca videolar ve alıştırmalar sağlar.

Photoshop, Illustrator'dan daha karmaşık olarak kabul edilir, ancak internet bu programla ilgili öğreticilerle doludur:

1. Tuts + - Araçları öğrenmenize ve çizim becerilerinizi kazanmanıza yardımcı olacak tonlarca öğretici (bu arada Illustrator dahil) vardır.
2. Bu kanal oldukça fazla sayıda Photoshop öğreticisi içerir ve kesinlikle işe yarayacaktır.
3. Photoshop Eğitimleri - öğreticilere ek olarak çeşitli eklentiler, fırçalar, degradeler ve çok daha fazlasını içeren oldukça kullanışlı bir kaynak.
4. Bu materyalleri günde en az bir saat çalışın ve çabucak yeterince başarılı olacaksınız. yüksek seviye Photoshop bilgisi.
3. Uzmanlığınıza karar verin

Herhangi bir faaliyet alanı gibi, grafik tasarım da birkaç dar uzmanlığa bölünmüştür: mobil uygulamalar, logolar, web tasarımı. En çok neyi sevdiğinize karar verin ve tüm enerjinizi istediğiniz uzmanlığı incelemeye adayın.

Logo tasarımı:

1. “Logo ve Kurumsal Kimlik” - bu kitapta gerçekten havalı ve güzel bir logonun nasıl yapıldığını okuyacaksınız.
2. Logo Design Love - bahsi geçen kitabın yazarından bir site. Ayrıca logolara adanmıştır, bu yüzden telefonu kapatmaya değer. Burada toplanan ilham verici örnekler ve logo oluşturma hakkında ilginç bilgiler.
3. Yalnızca bir logo oluşturmakla yetinmek istemiyorsanız, “Marka Kimliğini Tasarlamak” kitabı, web sitesinden kişisel kartvizitlere kadar tüm marka yapısını tamamen nasıl oluşturacağınızı öğrenmenize yardımcı olacaktır.

Tasarım mobil uygulamalar:

1. İşte bir mobil uygulama arayüzü oluşturmak için harika bir kılavuz. Yardımı ile, en azından yüzeysel olarak neyle uğraşmanız gerektiğini anlayabilirsiniz.
2. “Tapworthy”, Josh Clarke'ın çekici ve en önemlisi kullanıcı dostu bir uygulamanın nasıl oluşturulacağından bahsettiği harika bir küçük kitaptır.
3. Akıllı telefonunuzdaki uygulamaları gözden geçirin ve hangisinin iyi yapıldığını, hangisinin çok iyi olmadığını ve hangisinin gerçekten kötü olduğunu anlamaya çalışın. Ve sizce, sonuna kadar düşünülmemiş küçük şeylere dikkat edin, mevcut hataları düzeltmenin bir yolunu bulun.

Web tasarımı:

1. Burada yine yukarıda bahsi geçen “Beni Düşündürme” kitabı işinize yarayacaktır, mutlaka okuyun, özellikle de sizin için Rusça çevirisini bulduğumuz için.
2. Bu kaynakta 20 adet ücretsiz web tasarım kitabı bulunmaktadır ve bunlardan en az birkaçını okumanızı öneririz.
3. Mobil uygulama tasarımında olduğu gibi beğendiğiniz siteleri toplayın ve neyin nasıl yapıldığını görün. Bu sitelerin başlıca avantajlarını yazın ve gelecekteki çalışmalarınızda ideallerinize uymaya çalışın.
Grafik tasarımcı olmak isteyenler genellikle HTML ve CSS bilmeleri gerekip gerekmediğini merak ederler. Diyelim ki gelişimin temelleri hakkında bilgi sahibi olmak sizi hiçbir şekilde engellemeyecek ve hatta size avantaj sağlayacaktır. Ancak elbette her şey belirli bir işe veya projeye bağlıdır.

Bir web geliştiricisi olmayacaksanız bile, özellikle makalelerimizde bulabileceğiniz çok sayıda ücretsiz ders olduğu için HTML ve CSS'nin temellerini bilmeye değer:

1. Programcılar için faydalı kaynaklar
2.9 programlama öğrenmek için en kullanışlı siteler

Ve ayrıca bu kaynaklarda:

1. En iyi ücretsiz Tut'lardan biri +
2. Ve en iyi ödenen, ancak ucuz olanlardan biri (aylık 25 $) - Ağaç Ev. Net ve basit açıklamalar arayan yeni başlayanlar için uygundur.

4. Portföyünüze iyi bakın

Bugün diploma hiç önemli değil ama portföy çok şey ifade ediyor. Kendi işinize sahip olmak için gerçek projeler üzerinde çalışmanız da gerekmez. Sadece kendinize ait bir şey yapın, örneğin uygulamaların, sitelerin arayüzlerinin eskizlerini yapın, bunlara sahip olmayan yerel şirketler için logolar çizin veya var olan logo işe yaramaz. Bu arada, ikinci durumda, bazen işinizle aynı şirketle iletişime geçmeye değer ve logonuzun az parayla bile olsa sizden satın alınması oldukça olasıdır.

Ayrıca 99 tasarım üzerinde harika şeyler yapın ve Yaratıcı Atölye kitabından alıştırmalar yapın. Ana şey, tüm çalışmalarınızı portföyünüze sıkıştırma arzunuza karşı savaşmak, sadece en iyilerini seçmek. Portföyünüzü küçük ama değerli tutun. Ve işi “çalmaktan”, fikir ödünç almaktan korkmayın, çünkü yeni başlayan bir uzmansınız ve bir şeyden öğrenmeniz gerekiyor. Tabii ki, başkalarının işini kendi eserinizmiş gibi aktarmaktan bahsetmiyoruz. Sadece fikirleri alın ve değiştirin.

5. Bir iş bul

Burada herkesin kendi yolu vardır - ya ofiste çalışmaya gidin ya da serbest meslek sahibi olun. Hemen söyleyelim, ofis işine başlamak çok daha kolay, çünkü büyük olasılıkla eyaletteki tek uzman siz olmayacaksınız ve eğitiminizi tamamlamak için kanat altına alınabileceksiniz. Ancak ofise girmek, serbest çalışan bir proje bulmaktan daha zordur, görevi anlama ve tamamlama yeteneğiniz zaten önemli olacaktır.

Yukarıda geliştirmenin temelleri hakkındaki bilgilerden bahsettik ve burada sizin için her zamankinden daha fazla faydalı olacaklar, çünkü BT alanında grafik tasarımcılar büyük talep görüyor ve en büyük gelire sahipler.

Nasıl iş bulunur? Portföyünüze odaklanan web sitenizi oluşturun. LinkedIn'e kaydolun ve katılmak istediğiniz şirketle veya orada çalışan kişilerle iletişim kurmaya çalışın. Bağlantılar kurmaya çalışın, çünkü bunlar iyi bir iş yerinin anahtarıdır.

Her şeyden önce, zaten bir işiniz varsa öğrenmeyi bırakmayın. Bilgi ve becerilerinizi her zaman geliştirin ve siz farkına varmadan gerçek bir profesyonel olacaksınız.

24.07.2015

İster yeni bir ürün için sunum malzemeleri oluşturmak, ister talimatlar veya broşürler tasarlamak, isterse bir şirket web sitesi için malzemeler tasarlamak olsun, hemen hemen tüm teknik yazarlar grafik tasarımla uğraşmak zorundadır. Elbette, görüntülerle ilgili her şey teoride profesyonel tasarımcılar tarafından ele alınmalıdır, ancak pratikte bu işi emanet edenler genellikle teknik yazarlardır. Bugün, sıradan tasarımcıların bazı teorik bilgilerle işe başlamalarına yardımcı olmak için grafik tasarım üzerine küçük bir seri yayınlıyoruz.

Günümüzde herkes her şeyi kendi başına yapmak istiyor. Kendin yap (kendin yap) bir süredir trend oldu. Müşteriler, artık hazır bir şey satın almaları veya çalışacak birini kiralamaları gerekmediğini anlıyor. İLE BİRLİKTE google'ı kullanmak ve Pinterest'te kendi başınıza doğru araç ve malzemelerle yapamayacağınız çok fazla şey yok.

Aynı şeyin grafik tasarımda da olduğunu giderek daha sık görüyoruz. Müşteriler davetiyeler, el ilanları, posterler vb. için tasarımlar oluşturur. çünkü bu sayede birkaç dolar tasarruf edebilirler. Bu, çoğunun tasarım konusunda harika olduğunu söylemek değil, ancak profesyonel tasarımcılardan kendin yap paradigması lehine bu hareketin çok fazla değiştiği konusunda hepimiz hemfikiriz.

Kendin Yap'ı tercih edenlere yardımcı olmak için, tasarım becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olacak bazı ipuçları ve püf noktaları burada. Grafik Tasarımcılar Çok Pahalı Olabilir Ama İşleri Farklı yüksek kaliteçünkü bu tasarım ipuçlarını ve stratejilerini incelediler. İster hevesli bir grafik tasarımcı olun, ister DIY ustası olun, bir sonraki tasarım projenizde size yardımcı olabileceklerini umuyoruz!

Yazılım. Olmadan yazılım grafik tasarım için çok uzağa gidemezsiniz. InDesign, Photoshop ve Illustrator gibi bazı iyi bilinen programlar size bir servete mal olacak. Ancak tam zamanlı olarak tasarım yapacaksanız, ilkelerinizi değiştirebilir ve buna yatırım yapabilirsiniz. Zaman zaman görseller tasarlayacaksanız, bu ücretsiz grafik tasarım yazılımı listesine bir göz atın. [Not "ProText": Diyagram çizmek, basit infografikler oluşturmak, listede olmayan metinlerle çalışmak için ücretsiz bir Rus aracı öneriyoruz: https://www.draw.io]

Beyin fırtınası fikirleri. Akılsızca bir şey tasarlamaya başlamadan önce, kendi başınıza veya bir grup içinde birkaç fikir için beyin fırtınası yapın. İletmek istediğiniz ana fikir ve bilgiye sahip olduğunuzdan emin olun. Ayrıca görüntünün genel temasını ve dahil edilmesi gereken öğeleri de düşünün. Bu size iyi bir başlangıç ​​noktası sağlayacaktır.

Eskizler çizin. Fırtınadan sonra bazı fikirler ortaya çıkacak - bunları kağıda not edin. Bir sanatçı olmak zorunda değilsiniz ve eskizin mükemmel olması gerekmiyor - bu sadece bir eskiz, hayal ettiğiniz şeyin şematik bir temsilidir. Kompozisyonu ve öğelerinin düzenini çizmek, tasarım sürecinin daha sorunsuz ilerlemesine yardımcı olacaktır. Bir seçeneğiniz olması için taslağın birkaç varyasyonunu çizin. Eskizlerin tam olarak ne iletmek istediğinizi gösterdiğinden emin olmak için bunları başkalarına göstermek iyi bir fikirdir.

Ağ. Grafik tasarımda ızgara, içeriği düzenlemek için kullanılan bir dizi kesişen düz veya eğri inşaat çizgisinden oluşan iki boyutlu bir yapıdır. Izgara, tasarımcı için bir çalışma alanı görevi görür, grafik öğeleri rasyonel, anlaşılması kolay bir biçimde düzenlemenize olanak tanır. Sayfadaki diğer grafik öğelere veya aynı grafik öğe veya formun diğer bölümlerine göre sayfa boyunca grafik öğeleri düzenlemek için bir ızgara kullanılabilir. Referans için makaleye göz atın.

Metin biçimlendirme. Tipografik terminolojiyi anlamak önemlidir. Yazı tipi, yazı tipi, yazı tipi ailesi, nokta, satır taban çizgisi gibi kelimelerin gerçekten ne anlama geldiğini bildiğinizi düşünebilirsiniz, ancak eminim ki bazıları kafanızı karıştıracak, bazıları ise tam olarak anlamayacaksınız. "Temel Tipografik Terimler" makalesi bu konuda size yardımcı olabilir. Çok sayıda yazı tipi kullanmak okumayı zorlaştırır ve birlikte iyi çalışan bir grup yazı tipi bulmak daha da zorlaşır.

Duygu yazı tipleri. Yazı tipinin duygu uyandıramayacağını düşünüyorsanız, yanılıyorsunuz. Yazı tipi, içeriğinizin ruh halini yansıtmalıdır. Bir düğün davetiyesi tasarlıyorsanız, yazı tipi zarif, belki de sofistike olmalı, oysa üçüncü doğum günü partisi davetiyesinde yazı tipi eğlenceli ve canlı olmalıdır. Tipografi Yoluyla Duyguları Uyandır'a göz atın.

boşluklar Sözcüklerinizle görüntüdeki diğer grafik öğeler arasındaki boşluğun aynı olduğundan emin olun. Bazı bölümler dolu olabilirken, diğerlerinde çok fazla boş alan olabilir. Karakterler arasındaki boşluk da önemlidir ve karakterler arasında "karakter aralığı" olarak da adlandırılan boşluk bırakılması önerilir. Semboller çok yakın veya çok uzak olmamalıdır. Bu durumda, okuma zor olacaktır.

hiyerarşi. Görsel hiyerarşi, okuyucunun gördüklerini algıladığı sırayı etkiler. nesneler en büyük boyutönce insan bilinci tarafından algılanır. Kompozisyonunuzda en önemli olan ve ilk önce nelerin okunması gerektiği konusunda görsel hiyerarşi kullanılmalıdır.

Zıtlık. Kontrast, farklı bölümleri tanımlamak, önemli nesneleri veya kelimeleri vurgulamak için önemlidir. Karşıtlık olmadan, okuyucu önce nereye bakacağını veya neyin önemli olduğunu bilemez. İçeriğiniz boyunca aynı rengi, yazı tipini ve yazı tipi boyutunu kullanırsanız, okuyucunun gözleri buna odaklanmaz, hiçbir şey öne çıkmaz. Kontrast, bir şeyi öne çıkarmanıza izin veren şeydir ve her kompozisyonda kullanılmalıdır.

Tekrarlama. Tekrarlar, tasarladığınız şeye bağlı olarak önemli bir rol oynayabilir. Bir program kitabı veya katlanabilir bir broşür yazıyorsanız, tasarımınız boyunca aynı veya benzer öğeleri düzenlemeniz gerekebilir. Belge boyunca ana unsurların bu tür tekrarları net bir birlik, tutarlılık duygusu getirir - böyle bir belgede sunum mantığını izlemek daha kolaydır.

Boş alanlar. Beyaz boşluk bölümlerini bırakmaktan korkmayın. Kompozisyonunuzun her santiminin metin, grafik veya resimlerle doldurulması gerekmez. Dağınık kompozisyonu okumak zordur ve sonuç olarak okuyucu önemli şeyleri kaçırır. Beyaz boşluk, dolu olan alanların ve neye odaklanılması gerektiğinin vurgulanmasına yardımcı olur.

Bir tasarımcının mesleği, ülkemizde birkaç on yıl önce ortaya çıktı ve çok çeşitli iş sektörlerinde - matbaacılıktan endüstriye - çok hızlı bir şekilde talep edildi. Bu tür faaliyetlerin yüksek ticari başarısı nedeniyle, birçok kişi şu soru hakkında endişeleniyor: nasıl tasarımcı olunur... Sırayla sıralayalım.

İngilizce'den tercüme edilen tasarımcı, eskizlerin, modellerin, görüntülerin tasarımcısı, kurucusu, geliştiricisidir. sırayla, içinde İngilizce Bu kavram, "designere"nin yapmak, göstermek, ana hatlarını çizmek anlamına gelen Latince'den türemiştir.

Tasarımcı, çeşitli nesnelerin dekorasyonunda ve yapımında uzmandır. Tasarımcının yeteneğinin uygulama alanları çok çeşitlidir: moda, endüstriyel veya mimari tasarım. Bir tasarımcının mesleği bugün en moda olanlardan biridir. Tasarım alanında çalışmanın avantajları, iyi kazançlar, yaratıcı kendini gerçekleştirme olasılığıdır. Bu makale, bir grafik tasarımcının nasıl çalıştığını, mastering için gerekli programları, başarılı bir kariyer oluşturma konularını ele almaktadır.

Grafik tasarımın özü

Şu anda, bir grafik tasarımcının mesleği büyük talep görüyor. Bir grafik tasarımcının ne yaptığı, bu uzmanlığın tanımından açıkça anlaşılmaktadır. Grafik tasarım, grafik temsilleri kullanarak nesneleri tasarlama sanatıdır. Bir grafik tasarımcı, çeşitli basılı ve poster ürünlerinin tasarımında, marka işaretleri ve etiketlerinin oluşturulmasında uzmandır. Grafik tasarımın ayrı bir alanı web tasarımıdır - İnternet'teki sitelerin tasarımına yönelik faaliyetler.

Grafik tasarımcı, resim yapan bir sanatçının çalışmasına anlam ve felsefe olarak yakın, yaratıcı bir meslektir.

Bir grafik tasarımcının mesleki becerileri

Bir grafik tasarımcı-illüstratör tipografi alanında bilgi sahibi olmalıdır (yazı tipi türlerini bilir, basılı ürünler yaratmanın teknik sürecini temsil eder). Bu alandaki bir uzmanın temel mesleki becerisi, iyi çizim yapma ve görsel araçları kullanma, kompozisyon, renk temellerine hakim olma yeteneğidir. Mesleki alanındaki ana modern eğilimleri anlamalı ve kendini sürekli geliştirmelidir.

Grafik tasarım alanında başarılı bir faaliyet için ön koşul, her türlü grafiği oluşturmak için temel bilgisayar programlarının bilgisi ve kişisel bir bilgisayarda çalışma yeteneğidir.

Bir web tasarımcısının çalışmalarının özellikleri

Web tasarımı ve grafik tasarım arasındaki fark, esas olarak teknik sorunlardan kaynaklanmaktadır. Web siteleri oluşturma konusunda uzmanlaşmış bir grafik tasarımcı, kullanıcı arayüzü tasarımının teknik yönlerini anlamalıdır (bir programcı ve kodlayıcının ilkelerini bilmeli, bilgisayar grafiklerini farklı çözünürlüklerde monitörlerde görüntülemenin özelliklerini anlamalıdır). Sitenin sayfalarında gezinmeyi kolay ve eğlenceli hale getirme göreviyle karşı karşıyadır. Herhangi bir uzmanlığa sahip bir grafik tasarımcı, genel anlamda reklam ürünleri oluşturma ilkelerini bilmeli ve endüstriyel tasarım becerilerine sahip olmalıdır.

Nasıl grafik tasarım uzmanı olunur

Bir grafik tasarımcının mesleğine giden yol, bir eğitim kurumunda okumaktan geçer. Tasarım uzmanları, yüksek ve orta mesleki eğitimin eğitim kurumlarında eğitilir. Sanatsal, mimari ve inşaat, teknik bir profil olabilir. Uzmanlaşmış eğitim kurumlarında okumak, bir tasarımcının temel becerilerini öğretmeye ek olarak, ufukların genişlemesine, profesyonel toplulukta (örneğin, staj sırasında) gerekli bağlantıları elde etmesine de katkıda bulunur.

Nasıl tasarımcı olunur?

Ek olarak, bir eğitim kurumunda okumak, bağımsız çalışma, gerekli bilgileri arama becerilerini sağlar.

İş için gerekli olan mesleki beceriler, çeşitli kurs türlerine kaydolarak da elde edilebilir. Yüksek veya orta mesleki eğitimden farklı olarak, kurslarda okumak, yalnızca meslekte çalışmaya başlamak için yeterli olan gerekli bilgi setini edinmenize izin verecektir. Kurslar genellikle uygulamalı niteliktedir. Bu, bir yandan onların olumlu özelliğidir. Derslere çalışmanın olumsuz yönü, öğrencinin meslekte büyük başarılar elde etmesinin mümkün olmayacağı gerekli teorik bilgi eksikliğidir.

Bir grafik tasarımcı yaratıcı bir meslektir. Dilerseniz kendi başınıza ustalaşabilirsiniz. Birçok tanınmış grafik tasarımcı (Karen Cheng gibi) gerekli grafik tasarım becerilerini kendi başlarına edinmiştir. Ancak, hepsi çeşitli uzmanlık alanlarında yüksek öğrenim görmüşlerdir. Yeni başlayan bir grafik tasarımcı, özel bir eğitimin sağladığı temel beceriler olmadan hala yapamaz.

Grafik tasarım mesleği seçerken vazgeçilmez bir meslek olmadığı ve ekonomik bir krizde işinizi kaybetme riski olduğu unutulmamalıdır.

Grafik tasarım alanındaki bilgisayar programları

Modern bir grafik tasarımcının yazılım kullanımında yetkin olması gerekir. Zorunlu çalışmalar Adobe Photoshop ve Adobe Illustrator'dır. Grafik programlarının profesyonel sürümlerinin oldukça pahalı olduğu unutulmamalıdır. Acemi bir tasarımcı, çalışmalarının temel ilkelerini anlamak için ücretsiz analogları inceleyerek başlayabilir.

Grafik tasarımcı olarak kariyer nasıl oluşturulur?

Tasarım alanında başarılı bir çalışma için doğru bir uzmanlık seçmek ve bilginizi sürekli geliştirmek önemlidir. Grafik tasarım dünyasındaki modern trendleri takip etmek, profesyonel bir ortamda faydalı bağlantılar edinmek için profesyonel faaliyet alanındaki en son gelişmeleri düzenli olarak takip etmek, tematik etkinliklere katılmak önemlidir.

Profesyonellerle iletişim, hatalardan ve diğer insanların fikirlerinin körü körüne kopyalanmasından kaçınmaya yardımcı olacaktır. Onların tavsiyeleri bir portföy oluşturmanıza yardımcı olacaktır Grafik tasarım ve özellikle web tasarımı alanında profesyonel kendini gerçekleştirme alanında geniş fırsatlar, serbest - İnternet üzerinden uzaktan çalışma ile sağlanmaktadır.

Beceriler nereden alınır?

Şu anda, World Wide Web, uzaktan çalışma sağlayan birçok özel elektronik portala sahiptir. Bir grafik tasarımcının portföyünü tasarlamak, karlı siparişler elde etmede önemli bir rol oynar. Mümkün olduğunca bilgilendirici olmalı ve en çarpıcı çalışma örneklerini içermelidir.

Serbest çalışma alanında, iş itibarı başarı için bir ön koşuldur. Kazanmak zordur ama kaybetmek kolaydır. Bu nedenle, acemi bir grafik tasarımcının ana kuralı, siparişi zamanında ve kaliteli olarak yürütmek olmalıdır. İlk başta, yüksek kazançlara güvenmemelisiniz. Yavaş yavaş, zamanla, müşteri sayısı artacaktır. Sonuç olarak, gelirler de artacaktır. Bir grafik tasarımcının portföyünün büyük bir rol oynadığını hatırlamak önemlidir.

Yaratıcı tasarım nasıl öğrenilir

Herhangi bir uzmanlığın tasarımcısının görevi, müşterinin gereksinimlerini mümkün olduğunca karşılamaktır. Elbette her alanda olduğu gibi burada da yaratıcılık teşvik ediliyor. Bununla birlikte, bir grafik tasarımcı günlük işlerinde teknik bir görevin kapsamı ile sınırlıdır ve yaratıcı kendini ifade etme sorununu çözmez. Bu nedenle, bu profesyonel alanda yaratıcılık önerilmez.

Knockknock.ru sitesinden alınan çizim

Bu yazıda sadece bir web tasarımcısının yapması gerekenleri değil, aynı zamanda yapmamam gerekenleri de gözden geçireceğim.

Web tasarımına yeni başlayan biri için sorumluluklarınızı bilmek son derece önemlidir, aksi takdirde cehaletinizden yararlanacak ve sizden yapmanız gerekenden daha fazlasını talep edecek ve size ödenenden daha fazlasını yapacak kurnaz müşterilere "sahip olursunuz". o. Bunu istemiyorsanız dikkatlice okuyun ve bıyıklarınıza sarın 😉

Gelecekteki sorumluluklarınızın bir listesine başlamadan önce, serbest çalışmayı planlıyorsanız sahip olmanız gereken en önemli web tasarım becerisinden bahsetmek istiyorum. Kimse sizden bu beceriyi talep etmeyecek, ancak başarınız ve kazancınız buna bağlı olacak. Yani…

Her web tasarımcısı "Google" yapabilmelidir 🙂
Bu, bir arama motorunda bir şey arıyorsanız, ilk 5-10 siteye bakmanıza gerek olmadığı, ancak gerekirse 100-200'ün tümüne bakmanız gerektiği anlamına gelir, çünkü Runet artık bir kopyala-yapıştır çöp kutusu haline gelmiştir. ve değerli bir tane bulmak çok zor. Veya zamanınız yoksa - kitap, kurs, eğitim satın alın.

Serbest çalışan bir web tasarımcısının bilmesi ve bilmesi gerekenler:

1. Photoshop'ta akıcı olmanız gerekir.
2. Yapabilmelisin:
   - Bilgileri toplayın ve yapılandırın
   - Ana ve ikincil olanı vurgulayabilme
   - Bir web sitesi prototipi oluşturun
   - “Tekerleği yeniden icat edebilmek” değil, zaten başarılı olanı modellemek
   - Sitenin amacına ve hedef kitleye uygun renk şemasını seçin
   - Fontlarla çalışabilme
   - Izgaralarla çalışabilme
   - Fotoğraf bankaları ve işlem grafikleri kullanmalısınız
   - Siteyi hedef kitleye uygun ve tanıdık hale getirebilmek
3. çizebilmek farklı şekiller siteler (açılış sayfaları, kartvizit siteleri, çevrimiçi mağazalar, promosyon siteleri, portallar)
4. Düz, malzeme, minimalizm, teknik tasarım stillerinde çizim yapabilme
5. Yapabilir olmak uyarlanabilir tasarım alan

Bu, bir web tasarımcısı, iyi bir web tasarımcısı olmanız ve ayda 30-45.000 ruble kazanmanız için yeterlidir. Başladıktan 6-12 ay sonra.

Web tasarımcıları için açık iş ilanlarının yayınlandığı iş sitelerine giderseniz ve sizden ne beklediklerini görürseniz, dehşete düşersiniz. Aynı anda 2-6 mesleğe sahip olmanız, 3-10 programa sahip olmanız ve bir takım sorumluluklarınız olması gerekecek.

Bu kadar çok şey yapabilmek için kim olmanız gerektiğini ve işverenlerin bu tür duyurular yayınladıklarında ne umduklarını bilmiyorum. İşte tipik bir reklam:
Bu örneğe dayanarak, daha önemli bir bileşene geçmek istiyorum ...

Bir web tasarımcısının bilmemesi ve yapabilmesi gerekenler:

• Layout (html, css vb.) - Bunu yapana web tasarımcısı değil layout tasarımcısı denir.
• Programlama (php, mysql, javascript, vb.) - bir web programcısı bunu yapar.
• Seo ve web sitesi tanıtımı - bununla ilgili se0-uzman fırsatları
• Siteyi doldurun. Bu, içerik yöneticisi tarafından yapılır.
• Siteyi sosyal ağlarda tanıtın ve halkla birlikte çalışın.

  Nasıl giyim tasarımcısı olunur: Profesyonellerden 7 ipucu

  Bu, SMM ve SMO uzmanları tarafından yapılır.

• Dünyadaki tüm grafik programlarına sahip olun. Bir web tasarımcısının buna ihtiyacı yoktur. Her şeyin %99'u Photoshop'ta yapılabilir. Bir web tasarımcısı, illüstratör değil, grafik sanatçısı değil - coreldrow, illüstratör veya indesign ve diğer programları bilmesine gerek yok
• 3D modelleme yazılımı. Bu, 3 boyutlu tasarımcılar, mimarlar tarafından yapılır, ancak web tasarımcıları tarafından yapılmaz.
• Pazarlama ve Dönüşüm. Bu, pazarlamacılar ve test uzmanları tarafından yapılmalıdır.
• Markalaşma. Dürüst olmak gerekirse - bunu kimin yapması gerektiğini bilmiyorum 🙂
• Tüm CMS'lerin (Worppress, joompa, DLE, vb.) Mülkiyeti - bu genellikle web yöneticileri tarafından yapılır
• metin yazarlığı.

  Makaleler bir web tasarımcısı değil, bir metin yazarı tarafından yazılmalıdır.

• Elle çizin. Bir web tasarımcısı bir sanatçı değildir.
• Bir tablet üzerinde çizin. Bir grafik tasarımcının yaptığı budur.

Bu, bir özgeçmişte sizden istenebileceklerin tam bir listesi değildir. Sizden istenen bir şey bulursanız ve bu üst listede değilse - o zaman yeni gereksinimi YAPMAMANIZ gerektiği gerçeğine bağlamaktan çekinmeyin 😉

Tüm bunlar sizden talep edilirse, her meslek için ayrı ayrı ödeme yapmalarına izin verin - toplamda iyi yazılmış olacaktır 🙂

Grafik tasarımda çok sayıda alan vardır: baskı, illüstrasyon, desenler, ikonografi, arayüzler, logolar ve kimlik, posterler, paketleme, yazı tipi geliştirme vb. Tüm bu set "Grafik" kelimesiyle birleştirilir, ancak asıl nokta, bir kişinin her şeyi aynı anda yapamayacağıdır, bunun için denemeniz gerekir. Çizim yapmayı seviyorum - illüstrasyonu deneyin! sürünüyor musun? - ikonografiye git! Analiz etmeyi seviyorum - arayüzlere giden yol! Ve unutmayın - ne denerseniz deneyin, her zaman geri dönüp başka bir şey seçebilirsiniz.

Herhangi bir şekilde deneyin - pratik yapın, okuyun, izleyin. Tasarım forumlarına ve buluşmalara gitmenizi, video eğitimlerini izlemenizi ve kitap okumanızı tavsiye ederim. Sadece farklı yönleri değil, araçları da deneyin. Zamanla hangisinin daha yakın olduğunu anlayabilecek ve kendinizi bir veya daha fazla alana tamamen adayabileceksiniz.

Dar uzmanlar piyasada genel uzmanlardan daha değerlidir, ancak zaman sorunu her biri için olduğu kadar zevkleri, ihtiyaçları ve tutkuları için de ayrıdır. Birisi ne yapmak istediğini ve en çok neyi sevdiğini bilerek yıllarını harcar. Bazıları bununla tartışabilir, ancak kişisel olarak bir şeyi yapıp iyi yapmanın her şeyden daha iyi olduğunu düşünüyorum, ama şöyle böyle. Örneğin: evrensel tasarımcılar bölgesel fotoğraf salonlarında ve benzeri kuruluşlarda çalışırlar, polis teşkilatı için çalışırlar. Oraya ulaşmak için çabalamayın, ancak ilk deneyim uğruna riske atabilirsiniz.

Ufkunuzu genişletin

Sanattan anlamıyorsan yapacak bir şey yok derler. Büyük ölçüde, bu doğrudur. Ders çalışma sanatla ilgili her şey - mimari, heykel, resim, tarih. Birincisi ilginç, ikincisi ise dünyaya farklı bir gözle bakmanızı sağlayacak. Form, kompozisyon ile çalışmaya, önceki bilinç sınırlarından daha geniş düşünmeye yardımcı olacaktır.

Bir kişi tasarımda emilmeli, derinlemesine araştırmalı, iyice çiğnemeli ve sadece aceleyle yutmamalıdır. S. İşler

deneyin seyahat edin ve daha fazlasını okuyun. Yeni insanlarla, kültürlerle, gelenek ve görenekleriyle tanışmak, yeni bir şey öğrenmenize ve ilham almak için sentezde kullanmanıza olanak tanır. Kitaplar sözcük hacminizi genişletecek, hayal gücünüzü geliştirmenize yardımcı olacak ve düşüncelerinizi daha kaliteli bir şekilde ifade etmenize olanak sağlayacaktır.

Diller öğren sadece üst düzey veya denizaşırı şirketlerde iş bulurken faydalı olduğu için değil, aynı zamanda farklı düşünmenizi sağladığı için. Beyniniz yeni olasılıklar açacak ve daha önce beklemede olan kısımlarını işe alacak. Çok dillilerle ilgili videoyu izlemenizi tavsiye ederim, çok heyecan verici.

İlham almak

Bir arabada benzin ne kadar önemliyse, yaratıcı süreçte ilham da o kadar önemlidir. İlham olmadan uzağa gidemezsiniz; bir bilgisayar bizim için mekanik işler yapabilir. Aslında, müşterilerin sorunlarının nasıl çözüleceğini düşünmek için bir tasarımcıya ihtiyaç vardır.

İlham hakkında pek çok kitap ve makale yazılmıştır, bu yüzden sadece onlardan örnekler vereceğim ve aynı zamanda ortak kaynakların bağlantılarını paylaşacağım. (ve gerekli!) ilham alın.

• Rüya Görmek Fena Değildir - Barbara Sher
• İllüstratör Mesleği - Natalie Ratkowski
• Özel Deha - Mark Levy
• Pirinç Fırtınası - Michael Mikalko
• Kalbinizi ve beyninizi çalıştırın - Daria Bikbaeva
• Konfor Alanınızdan Çıkın - Brian Tracy